|
NAGRADE

ODLUKA ŽIRIJA 24. studenog 2009. g. DOBITNICI NAGRADA HRVATSKOG GLUMIŠTA ZA 2009.g.
Za najbolja ostvarenja iz područja DRAMSKE, RADIO I TELEVIZIJSKE UMJETNOSTI
Za najbolju predstavu u cjelini - DRAMA
-
"Zagrebački pentagram"
Damira Karakaša, Nine Mitrović, Igora Rajkija, Filipa Šovagovića i Ivana Vidića u režiji Paola Magellija i izvedbi Zagrebačkog kazališta mladih;
Za najbolje redateljsko ostvarenje - DRAMA
-
Paolo Magelli
za režiju predstave “Zagrebački pentagram” Damira Karakaša, Nine Mitrović, Igora Rajkija, Filipa Šovagovića i Ivana Vidića u izvedbi Zagrebačkog kazališta mladih;
Za najbolja umjetnička ostvarenja
- DRAMA
Glavna ženska
uloga
Glavna muška
uloga
Sporedna ženska
uloga
-
Ksenija Marinković
za ulogu Gusmanice i Udovice u predstavi „Don Juan“ J. B.
P. Molièrea u režiji Paola Magellija i izvedbi Kazališta Ulysses iz Zagreba i za
uloge Bake i Andreje u predstavi “Zagrebački pentagram” Damira Karakaša,
Nine Mitrović, Igora Rajkija, Filipa Šovagovića i Ivana Vidića u režiji Paola
Magellija i izvedbi Zagrebačkog kazališta mladih.
Sporedna muška
uloga
Za izuzetno ostvarenje mladih
umjetnika do 28 godina - DRAMA
Ženska uloga
Muška uloga
Za najbolju lutkarsku predstavu ili predstavu za djecu i mladež - DRAMA
Za najbolja
glumačka ostvarenja u lutkarskim predstavama ili predstavama za djecu i mladež -
DRAMA
Ženska uloga
Muška uloga
Za najbolja glumačka ostvarenja u radio drami
(dodjeljuje se bijenalno svake neparne godine)
Najbolja redateljska ostvarenja u TV drami
(dodjeljuje se bijenalno svake neparne godine)
Za najbolju kazališnu scenografiju i kostimografiju – DRAMA, OPERA ILI BALET
SCENOGRAFIJA
Ozren Prohić i Marta Crnobrnja u operi “Orfej” Claudija Monteverdija u režiji
Ozrena Prohića, pod dirigentskim vodstvom Hervéa Niqueta i izvedbi Hrvatskog
narodnog kazališta u Zagrebu;
KOSTIMOGRAFIJA
Za najbolja umjetnička ostvarenja - OPERA
Za najbolju predstavu u cjelini – OPERA
Za najbolje dirigentsko ostvarenje – OPERA
-
Nikša Bareza za dirigenta:
opere “Macbeth” Giuseppea Verdija u režiji Ozrena Prohića,
opere “La Traviata” Giuseppea Verdija u režiji Janusza Kice,
opere “Sunčanica” Borisa Papandopula u režiji Ozrena Prohića i izvedbi Hrvatskog narodnog kazališta Ivana pl. Zajca Rijeka;
opere “Mirjana” Josipa Mandića u režiji Petra Selema i izvedbi Hrvatskog narodnog kazališta Zagreb
Za najbolja umjetnička ostvarenja – OPERA
Ženska uloga
Muška uloga
Za izuzetno ostvarenje mladih umjetnika do 30 godina – OPERA
Ženska ili muška uloga
Za najbolja umjetnička ostvarenja - BALET
Za najbolju predstavu u cjelini - BALET
Za najbolje koreografsko stvarenje - BALET
Za najbolja umjetnička ostvarenja - BALET
Ženska uloga
Za najbolja umjetnička ostvarenja - BALET
Muška uloga
-
Aydar Valeev
za uloge u baletima „San ljetne noći“, „Pulcinella“, „Carmina burana“, “Bajadera“ u izvedbi Hrvatskog narodnog kazališta u Splitu
Za izuzetno ostvarenje mladih umjetnika do 28 godina – BALET
Ženska ili muška uloga:
GEORGIJ PARO – Nagrada za svekoliko umjetničko djelovanje - DRAMA
Žiri za dramu dodijelio je ovogodišnju nagradu za svekoliko umjetničko djelovanje dramskom umjetniku - redatelju gospodinu Georgiju Paru.
Ugledni hrvatski redatelj Georgij Paro pripada samom vrhu kazališnih stvaralaca proteklih pedesetak godina. U svojih dosadašnjih preko 160 uprizorenja potvrđuje da je uporni nastavljač Gavelline škole koja kazalište poima kao otjelovljenu riječ. Glumišta koje poštuje slovo i duh drame, a ipak otvara široko polje djelovanja glumcu. Teatra koji se uklanja pomodnim ispraznostima i čuva dostojanstvo scenskog stvaralaštva. Vremenu usprkos.
Georgij Paro je redatelj izvrsnih dramskih predstava koji su obilježile i osnažile novije hrvatsko glumište kao što su primjerice Grassovi Plebejci uvježbavaju ustanak u Teatru &TD., Krležin Aretej na Dubrovačkim ljetnim igrama, Fabrijevo Vježbanje života u riječkom kazalištu, Krležine Zastave u ZeKaeMu i Međimorčeve Zastave, barjaci, stjegovi u osječkom HNK, ali i Strozzijevom nagradom pohvaljena Mozartova opera Čarobna frula.
Brojna uprizorenja ostvario je u uglednim američkim sveučilišnim teatrima (uz druge drame i Držićeva Dunda Maroja). Proteklih godina ostvario je nekoliko vrlo popularnih lutkarskih predstava, pokazujući znatiželju spram tog osobitog glumišta.
Uz to često je uspješno dramatizirao prozna djela za svoja uprizorenja, a objavio je niz teatrologijskih knjiga (Iz prakse, Made in USA, Theatralia disjecta, Razgovor s Miletićem) u kojima promišlja kazališnu umjetnost i vlastiti redateljski rukopis.
Bio je dugogodišnjim kazališnim pedagogom, umirovljeni je redoviti profesor zagrebačke Akademije dramske umjetnosti. Obnašao je i dužnost intendanta Hrvatskoga narodnog kazališta u Zagrebu. Dobitnikom je niza uglednih hrvatskih i inozemnih nagrada.
Georgij Paro osoba je posvećena glumištu i zaigrana u njemu, ali i ozbiljni intelektualac zapitan o začudnim svezama kazališnog pričina društvene zbilje.
MIŠI MARTINOVIĆU dodjeljuje se nagrada za izniman doprinos kazališnoj umjetnosti, za ulogu Nike u predstavi “Na taraci” Ive Vojnovića u režiji Joška Juvančića i izvedbi dramskog ansambla Dubrovačkih ljetnih igara.
NENAD LHOTKA - Nagrada za svekoliko umjetničko djelovanje - BALET
Žiri za BALET dodijelio je ovogodišnju nagradu za svekoliko umjetničko djelovanje baletnom umjetniku i koreografu gospodinu Nenadu Lhotki.
Prvi Romeo u baletu «Romeo i Julija» Sergeja Prokofjeva na Zapadu, izvan Sovjetskog Saveza, bio je hrvatski baletni umjetnik i koreograf Nenad Lhotka.
Proslavio se s tom ulogom ostvarenom u veličanstvenoj koreografiji Margarete Froman. Njena predstava bila je prva postaja na proboju toga djela u inozemstvo. Na zagrebačkoj premijeri krajem lipnja 1948. godine Nenad Lhotka bio je partner Ani Roje, a kasnije Zlatici Stepan Bašić i Sonji Kastl, s kojima je nastupio na gostovanju Zagrebačke opere u Londonu u siječnju i veljači 1955. Engleska publika nikada prije nije imala prilike vidjeti to djelo.
Sin skladatelja baleta «Đavo u selu» Frana Lhotke bio je prvak zagrebačkog Baleta od 1943. do 1955. Rođen 1922. u Zagrebu, prva saznanja o baletu stekao je preko poznanstva s plesačima i koreografima Pijom i Pinom Mlakar. Dolaskom Ane Roje i Oskara Harmoša u Zagreb 1939., oni postaju njegovi prvi baletni učitelji. Godine 1941. postao je član Baleta u kojem s velikim entuzijazmom brzo napreduje. Prvi uspjeh doživio je 1943., a zatim i 1945. s baletom «Đavo u selu» svojega oca. Ana Roje plesala je Jelu, a on Mirka u koreografiji Oskara Harmoša. Na premijeri 1954. u obnovljenoj izvornoj koreografiji Pije i Pina Mlakara ponovo je u glavnoj ulozi Mirka, također i na već spomenutom londonskom gostovanju.
Od 1949. do 1953. boravio je u Parizu kao solist baletne trupe Jeanine Charrat. Kod nje je proširio plesačko znanje, a usavršavao se i kod čuvenih balerina Ljubov Jegorove i Olge Preobraženske. Zatim se vraća u Zagreb gdje je ponovo prvak Baleta do 1955. Ostvario je niz baletnih kreacija, najviše u klasičnom repertoaru. Ističu se njegove glavne uloge u baletima «Prometejeva stvorenja», «Romeo i Julija», «Labuđe jezero», «Bahčisarajska fontana», «Đavo u selu», «Licitarsko srce» i «Ohridska legenda».
Istakao se i kao koreograf. U Zagrebu je koreografirao Schmittovu «Tragediju Salome», Saint-Saensov «Danse macabre», Prokofjevljevu «Klasičnu simfoniju» i «Lutanja», Bjelinskijeva «Petra Pana». Za svoja umjetnička dostignuća dobio je nekoliko nagrada kao što su Republička nagrada za ulogu Prometeja i Savezna nagrada za ulogu Romea.
S uspjehom je gostovao u brojnim europskim i sjeverno-afričkim zemljama. Svoju karijeru vodećeg baletnog solista u domovini nastavlja u inozemstvu. Godine 1955. odlazi u Winnipeg u Kanadi gdje se stalno nastanjuje. Postao je prvi plesač i ravnatelj Royal Winnipeg Balleta. Krajem pedesetih godina često gostuje u Splitskom Baletu, kao partner Ani Roje u «Đavlu u selu» i «Romeu i Juliji». U Winnipegu je koreografirao «Đavla u selu», a od 1960. vodio je ondje svoju baletnu školu.

|